宿赞公房(唐代-杜甫)

杖锡何来此，秋风已飒然。雨荒深院菊，霜倒半池莲。
放逐宁违性，虚空不离禅。相逢成夜宿，陇月向人圆。

《宿赞公房》赏析：

“唐代杜甫宿赞公房”表达了什么

唐代杜甫宿赞公房-沉思古人的生活方式

唐代是中国封建社会的鼎盛时期，也是文化艺术的繁荣时期。唐代著名诗人杜甫生活在这个时期，他的许多诗篇表达了他对时代的看法和对人生的思考。其中，杜甫的一首名为《宿赞公房》的诗，描绘了他在赞公房住宿过夜的经历，通过这个经历反映出古人的生活方式和处世态度。

杜甫在诗中写到，他住在一位名叫赞公的知名学者家中，他观察了赞公每天的生活习惯，写到“读书常举案，对酒不亲杯”。赞公这样的生活态度体现了古人崇尚读书和尊重礼仪的品质。赞公在读书时，经常将书放在案子上，以便观察书中的内容，这也表明了古人注重细节和用心看待事情的精神。此外，赞公不喜欢亲杯，这体现了古人尊重自己和他人身份的传统。

在诗中，杜甫还参观了赞公的书房，写到“見此犹娇痴，相对忽思归”。这表达了杜甫对古人的生活方式有所想法，对赞公的家庭和生活环境产生了强烈的好奇，也对自己的归宿感到惋惜。这种沉思式的文字描绘，使得读者能够更深入地理解和体验古人生活方式的韵味。

总之，《宿赞公房》这首诗反映了唐代古人的生活方式和处世态度。他们崇尚读书和注重礼仪，尊重身份和传统。这些传统价值观念在中国文化中扎根已久，对于现今生活仍有着重要的指导意义和价值启示。

“唐代杜甫宿赞公房”有什么含义

唐代杜甫宿赞公房：抒发真情实感

唐代诗人杜甫是中国文学史上的巨匠，其诗作以真情实感为主，深受后人喜爱。其中一首名为《宿赞公房》的诗，更是被誉为是杜甫最为感人至深的一首诗。

《宿赞公房》是杜甫于唐代开元二十年（732年）所作。这首诗记录了杜甫在此次旅行中经过并寄宿在赞公房的真实经历。诗中以文化沟通的视角，对丝绸之路的商人、民间故事及历史文化等诸多方面进行了广泛的涉猎。在旅途中，他领略到了沿途民风民俗的博大精深，开启了文学创作的另一个高峰。

然而，《宿赞公房》的真正含义并不仅仅在于描述了杜甫的旅行经历。从中可以看出，杜甫在诗中对于快乐、困境、友谊、敬仰、悲痛等多种情感，都表达出了自己的真情实感。这应该也是他创作的主要特色和风格。

通过《宿赞公房》，我们可以一窥杜甫的内心世界，感受到他作为一个诗人所表达出的强烈情感。同时，也可以看到杜甫对于丝绸之路或者对于各种文化艺术的认知和追求。这里，杜甫便是一个将自己情感与文化艺术无缝结合在一起，从而创造了一种全新艺术形式和语境的、独特的文学巨匠。

综上所述，杜甫《宿赞公房》的含义并不仅仅单纯地在于叙述一个人的旅行经历，其主要目的在于展现出一个思索人生、艺术追求、悲欢离合等情感世界的坚定诗人形象。同时，也正是在杜甫这样的艺术风格下，他形成了独特的诗歌理念和价值观念，从而让我们的文学历史更加精彩和多元。

“唐代杜甫宿赞公房”抒发了什么感情

唐代杜甫宿赞公房：感叹人生无常

唐代诗人杜甫是中国文学史上的巨匠之一，他的名作流传至今。其中，他在宿赞公房时所写的诗句，更是被后世感叹为“天下奇句”，不仅表现出了他对生命的深刻思考，也抒发了他面对人生的感情。

宿赞公房这首诗，是唐代四大慨叹之一，也是杜甫诗歌中最伟大的篇章之一。1893年刘鹗出版的《杜工部集》中收录了这首诗，当时读者对它的反响异常强烈。而如今，这首诗依旧享有盛誉，更是一道文学经典的读本。

“昨夜裴回城下吏，今朝南国岭头翁。”这首诗的开头第一句便将读者带入了杜甫多变的命运之路。裴回城下，南国岭头，这两个地点在杜甫的一生中可以说是代表了他波折不断的生活轨迹。杜甫寿命六十一岁，但是他的一生却经历了风风雨雨，历经磨难，时常流落异乡，观其人生境遇，其实不难理解他强烈的感情表达。

“无限河山重复出，枫林幽处几人行。”这是这首诗中的第二句，杜甫在这儿表达了他对堂堂大唐，其宏大壮美所带来的心灵震撼感受。然而，杜甫的诗句并不只是单纯的为国家、为天地发出慷慨悲壮的感叹，更深层次的是对世界的探究和对人生的思考。

杜甫将人生中的快乐、悲伤、荣耀和挫败，浓缩成了这首极具代表性的诗句：“今宵剩把银瓶叹，独倚长松立暮霞。”他在这儿写下了一位将近六十岁的老人对于人生缺失的深刻追问。银瓶和长松，都是杜甫生命历程中的经典符号，更是人生历程中那些邂逅、擦肩而过的人与事的拟像。而当他把这些符号，以及那些别离、追逐、认识与宁静的情感汇聚在这一首诗里时，他也就在表现出他对于命运无常的感受。

宿赞公房做为中国文学史上的一颗珍珠，不仅在对于杜甫的综合评价上功德无量，同时，也让我们更深刻的感受到杜甫隽永诗歌的独特魅力，相信随着时间的推移，这篇诗再次被翻译与传颂，它也将见证着杜甫对人生无常的感悟，感悟一路行来，从不曾迷失，也不曾逃避，充满着对生命的敬畏与热爱。

“唐代杜甫宿赞公房”哪里表达了写人,写景,秋天之情

唐代杜甫宿赞公房：一首诗表达了写人、写景和秋天之情

唐代著名诗人杜甫，被誉为“诗史之宝”。他的诗歌以对社会现实的关注和对人民苦难的同情为主要主题，同时也有着充满感性和思想性的艺术价值。其中一首《宿赞公房》诗，充分表达了杜甫的写人、写景和秋天之情。

“赞公房”，是指当时崇文门外一位名叫赞无逸的达官巨贾的别墅。这首诗的开头写到了诗人在这里住宿的情景。诗人先写到了一个令人心醉神迷的秋夜景象：“寒蛩不动声，千树月明灭”。在这个夜晚中，寒蛩鸣叫住宿者的听觉，美丽的月亮则给人以视觉体验。接下来，杜甫写到了身边的环境，房子四周繁花盛开，好一派秋日的景象。

而后，他又描写了主人的形象。赞无逸是“地阔星稀胡独游，月高凉好水漱流”，不久得意焕发的名士。他行迹广泛，胸襟宽广，兴致勃勃地讲述着关于名利的事情。他还邀请杜甫一起共饮，但他却在杜甫飞扬跋扈鲁莽的言辞后包容接纳，“词华鼎盛讵可听，但有人间苦与乐。赞无逸性灵光，何必置身事外道”。

可以看出，杜甫通过刻画赞无逸的形象，表现了友谊和人性的高尚追求，其中不乏哲学智慧和情感的余韵。他看到了主人的美好之处，也抨击了主人的浮华之风。

总之，这首诗写出了当时的人情景物，既结合了秋天的特点又融入了一些社会思想。杜甫以他独有的语言风格和深厚的文化内涵，呈现了崭新的景观，进而反映了赞公房及其主人的风貌和他自己当时的思想感受，形成了一幅美丽而富有生命力的画卷。

《宿赞公房》名句：

雨荒深院菊，霜倒半池莲。

《宿赞公房》译文:

“杖锡何来此，秋风已飒然。雨荒深院菊，霜倒半池莲。放逐宁违性，虚空不离禅。相逢成夜宿，陇月向人圆。”的汉语译文

这标题是一首古诗，诗中描述的是一个佛教僧人徒步旅行的场景。他手持一根拐杖，穿过萧瑟的秋风。在一片庭院里，菊花已经凋零了，只有一些孤零零的开着。而莲池边，一半的莲叶已经倒伏了，在霜雪的侵袭下，它们也开始凋零。僧人在这个虚无缥缈的禅境中静坐，他没有追逐浮华的欲望，只有静谧与安宁。在旅途中，他与宿主相遇，跟他分享了这个人心与禅意交织的片刻。古朴的陇月，仿佛就是对这份宿德的馈赠。

“杖锡何来此，秋风已飒然。雨荒深院菊，霜倒半池莲。放逐宁违性，虚空不离禅。相逢成夜宿，陇月向人圆。”的含义

这首诗的标题可以是“秋夜禅思”。这首诗表达了诗人在一个深秋的夜晚，漫步在荒凉的深院中的禅思和感慨。

“杖锡何来此”，诗人手扶拄杖，步行在深院中，游赏于寂寥之中，思考着人生的意义。“秋风已飒然”，风声呼啸，寂静中夹杂着淅淅沥沥的雨声，使人感到一种幽深的孤独之感。“雨荒深院菊，霜倒半池莲”，诗人在环顾四周时，发现院中的菊花和莲花已经被秋雨和霜冻所摧残，这是一种人生的无常和变幻，使得生命的脆弱更加深刻。

在这样的环境中，诗人认为“放逐宁违性”，抛开对物质的追求，静心思考人生，领悟生命的真谛。“虚空不离禅”，通过冥想禅修，跳出物质的束缚，走向心灵的自由。

接着，诗人遇到了另外一位禅修者，两人相见恍如昨天。在这个寂静的夜晚，两人在长椅上相互倾诉，相互理解，达到一种心与心的交流。“相逢成夜宿，陇月向人圆”，两人在深院中过夜，宁静的月光让两人感到彼此的存在更为牢固。

这首诗表达了诗人对人生和生命本身的深刻思考，也表现了禅修者在深秋夜晚的寂静空气中对人世间的忧患和无常的感受，还有两个禅修者之间由此带来的心与心的互通、理解与靠近。

“杖锡何来此，秋风已飒然。雨荒深院菊，霜倒半池莲。放逐宁违性，虚空不离禅。相逢成夜宿，陇月向人圆。”的翻译

Translation:

Where The Cane Comes, Autumn Wind Is Already Blowing. Chrysanthemums In Desolate Courtyards, Half Of The Pond's Lotus Bent By Frost. Exiled Yet True To One's Nature, Empty Space And Zen Cannot Be Separated. Meeting And Spending The Night, The Moon In The Long Corridor Round And Bright.

Article:

In the midst of the autumn breeze, a figure appeared, leaning on a cane. It was an old monk, dressed in tattered robes, who had wandered through the mountains and valleys for years. He had no home, no family, no attachment to the world. His only possession was his wooden staff, which he used to support himself and guide his way.

The monk arrived at a remote temple, hidden in the hills. The courtyard was overgrown with weeds, and the buildings were in disrepair. Yet, the monk found a beauty in the desolation, and he smiled as he approached the entrance.

Inside the temple, he found a garden, full of chrysanthemums. They were the only sign of life and vitality in the quiet place. The monk admired their colors and shapes, and he cut a few blooms to place in a vase in his room.

As he walked by the pond, he noticed that half of the lotus leaves had been bent by frost. The monk sighed, understanding that nothing in life could escape the cycle of birth, growth, decay, and death.

The monk did not stay at the temple for long. He was used to being a wanderer, and he preferred to be on the road than in one place. However, before he left, he made a promise to himself to return one day and tend to the chrysanthemums and lotus.

As he walked along the mountain path, the monk recited a verse:

"Exiled yet true to one's nature, empty space and Zen cannot be separated. Meeting and spending the night, the moon in the long corridor round and bright."

The monk meant that even though he was alone and disconnected from society, he was still faithful to his beliefs and values. The concept of 'emptiness' (in the Buddhist sense) also meant that everything was interdependent and interrelated, and that Zen (meditation) was a means to realize this truth.

Finally, as the monk settled down for the night under a tree, he saw the moon rising above the mountain. It was a perfect circle, like a mirror, reflecting the monk's inner peace and satisfaction.

The next morning, the monk resumed his journey, wondering where the cane would take him next.

“杖锡何来此，秋风已飒然。雨荒深院菊，霜倒半池莲。放逐宁违性，虚空不离禅。相逢成夜宿，陇月向人圆。”什么意思

这是一首诗歌，描绘了一个僧人在秋天旅行的情景。他拄着拐杖，行走在秋风中，见到了深院里凋零的菊花和倒伏的莲藕。他离开了尘世，追求禅定的境界，只有虚空和心灵的相遇。一个晚上，他与别人共同度过，在月光下独自沉思。

这首诗揭示了一个从物质世界到精神世界的转变过程。僧人背负着自己的过去，拾起拐杖走向未知的未来。在秋色中，他感受到了大自然的变幻，渐渐地放下了自己的情感和欲望。

诗中菊花和莲藕的凋零象征着生命的短暂，而追求禅定则是对生命意义的重新思考。在虚空中，僧人不再受束缚，心灵也开始慢慢地解放。即使是在他与别人相逢共宿的夜晚，他的内心也仍然是安静而平静的。

这首诗充满了哲理和禅意，揭示了世俗和禅修之间的区别。如果我们能够像诗中的僧人一样放下欲望，静心思考人生的意义，或许我们也能够找到真正的自我，进入一个更为深刻的内心世界。

“杜甫杖锡何来此，秋风已飒然。雨荒深院菊，霜倒半池莲。放逐宁违性，虚空不离禅。相逢成夜宿，陇月向人圆。”汉语译文

——杜甫的夜宿

杜甫是唐代著名的诗人之一，他的诗作广为流传。他曾在人生的不同阶段遭遇过很多不幸和挫折，但他依然保持着对生活和世界的热爱和对文学的执着追求。在他的一首诗中，他描述了自己在秋天夜晚与朋友相逢的情景。

“杜甫杖锡何来此，秋风已飒然。”这一句中，杜甫走着他的拐杖，在秋天的风中行走。他的心情和外面的天气一样，显得很凄凉。

“雨荒深院菊，霜倒半池莲。”在诗中，杜甫描绘了一个荒废的院子，院子里种满了菊花和莲花。雨水不足，菊花就不会长得特别好。霜降天气骤冷，莲池里的莲花已经倒卧在水中一半。

“放逐宁违性，虚空不离禅。”在这句诗中，杜甫表达了他对禅之为道的爱好。尽管他处于流放和困苦之中，但他的内心依然能够得到平静和慰藉。在他的诗歌中，我们可以看到他的超性和超凡脱俗的一面。

“相逢成夜宿，陇月向人圆。”建章朋友，相知相惜，情谊深长。一夜夫妻百夜恩，空谷幽兰，每逢夜深人静之时，相逢成夜宿，让他们更加地亲近。诗中的“陇月”指的是秋天的月亮，说得是一只圆圆的一个。这种温馨感使人对友谊和爱情的关系有了更深刻的理解。

以上是对杜甫的“夜宿”的解析和描述。诗歌中，杜甫通过描述自己和朋友相逢夜宿的情景，表达了自己的内心世界和对世界的认识和把握。他把内心的感受和独立思考的精神融入了他的创作之中，让我们在阅读他的诗作时深深地被打动而感动。

《宿赞公房》注释:

“唐代杜甫宿赞公房”的注释

唐代杜甫宿赞公房的注释

唐代杜甫是中国古代著名的大诗人之一，在他的长达数十年的创作生涯中，留下了许多经典的诗篇。其中有一首名为《宿赞公房》的诗，是杜甫在途经华山时，在赞公房（一种招待旅客的旅馆）中所作。

这首诗反映了杜甫在旅途中对于岁月流逝和风云变幻的深刻感悟，以及对于自我和人生的思考。同时，这首诗也展示了杜甫独特的写作风格和诗歌技巧。

在这首诗的注释中，首先要注意的是“赞公房”这个地方的背景。赞公房是华山附近的一个旅馆，是旅行者休憩的地方。杜甫在这里度过了一个不眠之夜，也正是在这里，他开始了这首《宿赞公房》的创作。

此外，这首诗也表达了杜甫对于自我和人生的思考。杜甫在诗中写道，“天涯地角有穷时，只有相思无尽处。”这句话表达了他对于人生的趋向性的思考。他认为，只有相思这种情感，才能够抵达生命的尽头。

诗中还有一些具体的描写，例如“簟纹夕薄胡风轻”，“深院月斜松韵清”，这些用意境化的语言描绘了杜甫所见所闻，表达了他在这个特殊的夜晚所感受到的情感。

总之，杜甫的作品不仅是文学艺术的经典之作，更是中国文化的瑰宝。《宿赞公房》这首诗不仅揭示了杜甫的思想境界和情感世界，也为我们提供了一个了解古代旅店和旅行文化的窗口。它展现了中国古代文化的独特魅力和智慧，值得我们不断探索和传承。